Warszawskie Targi Sztuki to formuła, która pozwala na wyjątkowe spotkanie ze sztuką. Podczas wydarzenia prezentowany jest różnorodny przegląd dawnych i współczesnych dzieł. Targom od lat towarzyszą wystawy wybitnych artystów (m.in. Magdaleny Abakanowicz, Witkacego, Tadeusza Kantora czy Wojciecha Fangora) oraz poświęcone sztuce i rynkowi sztuki wykłady, prowadzone przez ekspertów i artystów (takich jak: dr Bożena Kowalska, prof. Waldemar Okoń, Andrzej Pągowski i Rosław Szaybo). Spotkania te przybliżają nie tylko dokonania czołowych twórców, ale także mechanizmy działania rynku sztuki w aspekcie handlowym, prawnym i aukcyjnym.
Pokazywane na targach prace pochodzą z różnych okresów, tworzone w różnorodnych technikach i stylach. Zdecydowanie najbogatsza będzie oferta sztuki współczesnej i najnowszej. Oprócz obrazów, rzeźb, grafiki, plakatów dostępne będzie też rzemiosło artystyczne, dizajn oraz wydawnictwa artystyczne. To jedyne takie miejsce w którym można obejrzeć i/lub kupić ponad 1500 obiektów uznanych artystów, takich jak: Rajmund Ziemski, Stefan Fijałkowski, Ewa Kuryluk, Jarosław Modzelewski, Stanisław Dróżdż, Marek Chlanda, Jan Dobkowski, Beata Czapska oraz prace młodszego pokolenia: Wiktora Gałki, Małgorzaty Dawidek-Gryglickiej, Andrzeja Kuliga, Dawida Czycza, Olgi Bojarskiej, Edyty Hul, Pawła Orłowskiego, Moniki Szwed czy Łukasza Krupskiego. Po raz kolejny będą też do nabycia prace Kolekcji Friends Fundacji Katarzyny Kozyry, m.in. Katarzyny Kozyry, Natalii LL, Zofii Kulig i Ewy Partum. Dla koneserów sztuki dawnej antykwariaty wystawią obrazy i rzeźby wybitnych przedwojennych twórców.
Organizatorzy polecają tegoroczną edycję
– Tegoroczna edycja znowu trochę „rozepchnie” przestrzenie ekspozycyjne i edukacyjne. Tym razem zapraszamy do Hali nr 3 w głównym kompleksie targowym EXPO XXI. Liczę, że uda się nam po raz kolejny zaskoczyć odwiedzających skalą, jakością oraz interesującą ofertą. Z pewnością będzie to prawdziwa uczta dla dusz otwartych na piękno i przypływ nowej energii, która zawsze towarzyszy oglądaniu sztuki. Targi to także miejsce, gdzie spotykają się kuratorzy, muzealnicy, artyści, galerzyści, kolekcjonerzy, wszyscy, którym sztuka jest bliska – mówi Piotr Lengiewicz, prezes Rempex-u, organizatora WTS.
– Na Targach mamy przegląd rynkowej oferty, który artysta i w jakiej cenie znajduje odbiorców. Jest na tyle bogata, że o konkretnym wyborze decyduje tylko zasobność portfela i oczywiście gust, którym powinniśmy się kierować. Naczelna wskazówka dla początkującego kolekcjonera. Będzie też sztuka dostępna właściwie dla każdego. Prace na papierze, czy początkujących artystów zawsze są zdecydowanie tańsze – mówi Kama Zboralska, dyrektorka programowa WTS.
Trzy wystawy towarzyszące
Organizatorzy Warszawskich Targów Sztuki od początku istnienia ogromną wagę przywiązują do części edukacyjnej. Misją Targów jest popularyzowanie sztuki, m.in. poprzez organizowanie towarzyszących wystaw. W tym roku będzie to m.in. ekspozycja „Instynkt pierwotny” Eugeniusza Markowskiego ((1912-2007), wybitnego malarza, scenografa, grafika, dziennikarza i dyplomaty. Jeden z czołowych polskich awangardowych twórców orazprekursor Neue Wilde. Kolejną wystawą jest „Wojciech Weiss, Józef Jarema, Andrzej Fogtt – 3 drogi dochodzenia do awangardy” (Mecenas Wystawy MB Motors Mercedes-Benz). Trzech malarzy, trzech wizjonerów, trzy epoki – początek XX wieku, czasy powojenne i współczesność. Wczesny ekspresjonizm, potem malarstwo przesuniętej rzeczywistości u Weissa ( (1875-1950), u Jaremy (1900-1974) przedkantorowski Teatr Cricot i gra z materią malarską aż ku jej całkowitej autonomii, u Fogtta (1950) wychodzenie z doświadczeń op-artu i pop-artu w kierunku metafizyki żywiołów niosących w sobie całą energię wirującego wszechświata.
Ekspozycja „Juliusz Sokołowski. „Fangor” polskiej fotografii” może dla wielu okazać się dużym zaskoczeniem możliwościami, jakie daje fotografia, nadal u nas niedoceniane medium. Ich autor – to uznany fotograf architektury i pejzaży. Teraz twórca abstrakcyjnych prac z centralnie umieszczonym okręgiem – uniwersalnym, ponadczasowym symbolem harmonii, nieskończoności i kosmicznego porządku. Rozmyte, przenikające się na krawędziach kolory sprawiają wrażenie jakby te koła pulsowały, czasem wręcz wychodziły poza ramy fotografii. Sokołowski wykorzystuje zasady optyki, poszerzając jej granice. Nawiązuje dialog z dziełami zarówno światowych mistrzów fotografii m.in. Hiroshi Sugimoto i Thomas Ruff, jak i malarzy – Wojciecha Fangora i Victora Vasarely’ego. Podobnie jak oni stosuje iluzję optyczną, kontrasty kolorystyczne charakterystyczne w sztuce op-artu. Prace prezentowane na wystawie „Juliusz Sokołowski.„Fangor” polskiej fotografii” pochodzą z Kolekcji Kantoru Sztuki.
Program 21. Warszawskich Targów Sztuki
23.11 (sobota)
24.11 (niedziela)
Spotkania na stoiskach